＊319鄉村兒童藝術工程在...大溪的滂沱大雨 [2]／攝影／張大魯／2009
時光倒回2007年5月5日的午後，流露台灣傳統磚瓦風情的苗栗縣苑裡小鎮 [3]。
每年固定報到的春季梅雨嘩啦啦地持續下著，走進苑裡的「紙風車319鄉村兒童藝術工程」團隊，仍在雨中認真地搭景與綵排，為「還不知會否取消的晚間演出」做足一切準備。忽然，有位媽媽從遠處撐傘走向舞台。
「請問，你們今天會因雨取消嗎？」
台上的人婉轉回答，演出是否取消還在考量中，得看後續天氣狀況。
「可不可以拜託你們不要取消？孩子真的非常期待看這場戲，拜託不要讓小朋友失望，拜託拜託！」
耳聞媽媽一再懇切地請求，原本也擔憂下雨會取消或沒什麼人來看的演員們，不禁士氣大振更加賣力排練。
幽微加油聲啟動演員最大潛力
後來，雨勢並未隨著夜幕低垂而減緩。積水濕滑的舞台讓原本跑跳動作就多的兒童劇，演出難度倍增，不時有演員滑倒或跌倒，原本一公斤的彩帶，吸飽水後好像有十公斤重，甩動彩帶的肌肉因不堪負荷而隱隱作痛。
「加油…加油…」不知是誰先發起的，舞台上的演員們以音樂掩蓋的聲量，在燈光暫時暗去的掩蔽中互相打氣。「我邊揮彩帶邊聽到加油聲，眼淚就忍不住掉下來了……每個演員臉上都好濕，真的不知道是汗水、雨水還是淚水。」近來常擔綱紙風車幻想曲要角唐吉軻德 [4]的林啟誠 [5]回憶。
那晚，「苗栗苑裡孩子的第一哩路 [6]」締造紙風車首次「在雨中戶外完演」的紀錄，台下1,500名觀眾也跟著從頭坐到尾，和著雨水的笑聲與掌聲，沒有絲毫打折，更增添額外感人的音律。
＊319鄉村兒童藝術工程在....新埔的風很大 [7]／攝影／張大魯／2009
不畏風雨的國家級演出心意
讓全台319個鄉鎮都能平等欣賞到國家級兒童戲劇的演出，是「孩子的第一哩路」發起進行的宗旨，一個鄉鎮只要募滿35萬元，不管上山下海、颳風下雨，劇團都會排除萬難去公演。
「一般劇團戶外演出，遇到下雨一定取消，雨中演出不但增加演員受傷與道具損壞的風險，還可能發生漏電。」人稱「阿嬤」的演出部經理莊瓊如說，台灣很多鄉鎮都沒有室內大型表演場地，加上要讓動輒上千的村民都能觀看，「孩子的第一哩路」起初便設定戶外搭台演出為原則。如果每次遇雨就取消，得重新安排的劇團行程和計畫成本都會難以負荷。
「何況鄉下的孩子通常在一、兩個月前就知道紙風車要來演戲，如果劇團已經抵達當地、台子都搭好了，再取消對孩子真的很殘忍。只要狀況還過得去，我們都會拼。」於是，紙風車成為台灣在風雨中演出經驗最豐富的劇團。
保有319鄉村兒童藝術工程最多演出場次記錄的梁舒怡 [8]，這輩子收到第一張警察開的紅單，就是被勸導離開危險區的通知書，劇團人人有「獎」，只因2007年10月5日的尖石鄉場次，遇到強烈颱風柯羅莎跑來湊熱鬧。由於開演在即，演員只有邊化妝邊念個人資料給警察杯杯寫單子。
＊風雨同路-尖石原生的相挺-1005新竹尖石演出記實 [9]／取材自「孩子的第一哩路 [6]」網誌
那天傍晚發佈陸上颱風警報前，紙風車人員已趁白天無雨時把「做好防雨準備」的表演舞台搭好了，下午舞台區的雨勢忽大忽小，位在另一端的尖石國小老師卻來電說：「目前無風無雨，我們不願錯失這個機會」，不願讓孩子失望的紙風車當然是決定拼了！率團的莊瓊如為求安全起見，毅然捨棄戶外搭好的舞台，挪到一旁沒有擴音設備的辦公室公演，演員們使出渾身解數演滿一個半小時，送走孩子後仍得要再使出渾身解數，才能用最快速度收好所有道具設備，撤離有滾滾黃水在後威脅的尖石鄉。
孩子的期待讓大人拼命發揮極限
本來讀幼教系的梁舒怡，進紙風車至今剛好屆滿十年，她笑著說自己是個沒有天份的演員，別人排一、兩次就練好的動作，她得練個五到十次，還好一直演一直演，戲劇感就培養出來了。「孩子的第一哩路」演到將近150場時，只因排班問題缺席兩場的她，成為319鄉村兒童藝術工程獲頒文馨獎的代表領獎人 [10]，但兩年半的演出怎麼可能一路無病無痛？
綽號「怡婆」的梁舒怡說，長期奔波演出，讓劇團資深演員個個成為有經驗的巫婆，想盡辦法維持可以演出的體況，身體抗議時，就靠刮痧、吃止痛藥和感冒藥撐過，無論如何都不想成為跟孩子說：「對不起我生病了所以不能演」的演員。怡婆回憶，有次吃完止痛藥還是很頭痛，她在台上幻想自己會不會演到昏倒，最後還是硬撐演完，因為孩子們的掌聲和熱烈回應，就是最好的止痛藥，只要聽到孩子看戲興奮的尖叫，立刻就能讓演員熱血沸騰。
＊排練中的梁舒怡（左）、林啟誠（右）／攝影／關魚／2009
「身體的病痛好克服，最難克服的還是心理障礙。」累積演出場次僅比怡婆少四場的林啟誠回憶，同樣的戲碼一直演，一定會有倦怠感，他演到70多場就遇到「撞牆期」，覺得表演不再像以前一樣有趣，發現無法完全投入演出中，他深深覺得對不起孩子和自己，低潮到甚至想離開演員這一行。「後來跟劇團前輩好好聊了幾次，念頭一轉，漸漸豁然開朗了，就能繼續享受到全台各地演出的開心。」
高雄那瑪夏鄉 [11]原住民孩子的熱情，讓林啟誠印象特別深刻。「下午排練的時候，就有兩個原住民孩子衝上台說我們也要演，然後就自己跳起舞來，超high的！」山谷裡沒什麼光害，加上天然的蟲鳴鳥叫音效，黑光演出效果特別好，原住民孩子看得超激動，在台下也跟著跳起來，「那種沒有台上台下之分的一體感，真的好棒！」
神奇黑光棒棒，當初編導想破頭
在各地演出引發最多驚嘆的《棒棒黑光》戲碼，乃運用泡棉管柔軟的彈性，變化出各種好玩的圖像和英文字，沒有劇情、完全得要無中生有，當初可是讓擔綱編導的莊瓊如等人絞盡腦汁，跟演員沒日沒夜的關在暗房裡，艱苦研究排練很多天，才嘔心瀝血交出的創作結晶。
「以前紙風車的黑光劇只用過雙手和彩帶表演，執行長（李永豐）交代要打破形狀限制，我們就找各種材料來試，最後才選定螢光泡棉管。」莊瓊如回憶，棒棒黑光第一次首演，演到後來台上每個穿黑衣的演員都淚流滿面，「因為從觀眾的熱烈反應，我們知道這種創意真的成功了！」
＊變幻無窮的棒棒黑光／取材自「孩子的第一哩路 [6]」相簿
「編導兒童劇，比給大人看的戲劇要難很多。」莊瓊如強調，兒童劇需要很多視覺、聽覺和各種動作變化，否則孩子很快會分心躁動。紙風車巡迴319鄉鎮為求老少咸宜，將歷年累積的兒童劇創作精華，濃縮在一個半小時的戲碼裡，不但讓孩子玩得新鮮過癮，父母陪看得津津有味，連八、九十歲的阿公阿嬤也笑得樂不可支 [12]。
一路收集台灣笑容和善心的文化運動
319鄉村兒童藝術工程所到之處，很容易讓坐在場中的觀眾，體驗「開懷笑聲按摩場」和「感動淚水奔流區」。到2009年5月底為止，319鄉村兒童藝術工程已經走過167個鄉鎮、搬演195場，觀眾總數超過41萬人。所需經費沒有一毛錢來自政府補助，除了企業的贊助，最大的經費來源，還是台灣各角落積沙成塔的善心。
這裡頭，有存了很久的小豬撲滿 [13]和班費 [14]，有老師扮演三明治廣告人 [15]作10個月的沿街勸募，有義賣玩具 [16]、蔬菜 [17]和音樂義演 [18]的所得，還有子女回報給過世父母故鄉的奠儀 [19]。
今年4月紙風車第二次開拔到屏東林邊，源於林邊女兒對母親的思念 [20]和回饋。當晚劇團特別將林邊母親的故事作為開場戲，飾演林阿母的莊瓊如對女兒溫柔地囑咐：「哪怕你身上只剩十塊錢，也要幫助有需要的人，別不捨得付出。」台詞念著念著，莊瓊如也被林阿母的精神感動得熱淚盈眶。
＊孩子的第一哩路在嘉義引發的笑容／攝影與合成／關魚／2007、2009
如同319鄉村兒童藝術工程發想人、紙風車文教基金會執行長李永豐強調的：「319行動不是公益活動，也不是慈善事業，而是要號召全民參與的文化運動！」為了降低到各鄉鎮演出的門檻，募款設定只要達「35萬元」就出發，然而越偏遠的鄉鎮所需行政支援經費越多，每場演出粗估平均至少虧10萬，不夠的部分紙風車必須全數自行吸收。
2008年遇到颱風大雨取消重演的場次特別多，五場至少要虧125萬，加上道具服裝折舊的費用，近兩百場演出下來，累積負債超過兩千萬元，李永豐卻只是輕描淡寫地說：「想辦法接其他案子賺錢就好啦，兩千萬都已經慢慢補回來了啦！我相信我們劇團的團隊能力，一定有辦法賺齊這些錢。現在台灣Ｍ型社會這麼嚴重，讓全台孩子不因經濟狀況不同都能看到戲，不能只是夢想，是一定要實現的願望！」
【延伸閱讀】
⊙ 用盡最大心力，作對孩子有意義的事 [21]
⊙ 藝術大風吹，吹台灣孩子開懷走第一哩路 [22]／2007版台灣好生活報
⊙ 紙風車319鄉村兒童藝術工程網站 [23]
